Morcky Day and Night


DAY AND NIGHT: Libro de dibujos del artista italiano Morcky. Blanco y negro. 160 p., dim. 23 x 16 cm. Edición Buzzworks/NoNewEnemies. 2010. Información y venta: Buzzworkswww.buzzworks.nl

Morcky, Day&Night, 2010. Courtesy: Morcky.

 

La obra del artista italiano Morcky (Perugia, 1974) se configura como un original cross-over entre disciplinas diferentes que van del dibujo al graffiti, del diseño al cómic, de la pintura a la escultura, de la instalación a la animación, al vídeo etc.

Morcky empezó a expresarse a través del graffiti en los años noventa, siendo writer adolescente en la pequeña ciudad del centro de Italia llamada Perugia. Se licenció en Matemáticas por la Universidad de Perugia, pero nunca pensó que llegaría a ser un buen matemático. Estudió también en el Conservatorio Musical de la misma ciudad. Allí aprendió a tocar cinco instrumentos. Pero todavía está convencido que fue el peor estudiante de toda la Historia. Desde 2002 vive y trabaja en Ámsterdam, en donde fundó, junto con otro artista italiano – su “partner in crime” de toda la vida TheBoghe (Perugia, 1975) – la agencia creativa TwoThings. TwoThings es también el nombre colectivo bajo el cual el dúo Morcky&TheBoghe se dedica a actividades artísticas muy diferentes, como las intervenciones urbanas (graffiti, stencil, sticker etc.), el dibujo sobre papel, la pintura sobre lienzo u otros soportes, la escultura, el videoarte, el Dj/ing, Vj/ing etc. Continue reading

TwoThings: Morcky & The Boghe


TwoThings es el nombre colectivo del dúo de artistas italianos Morcky (Marco Galmacci, Perugia, 1975) y The Boghe (Rocco Pezzella, Perugia, 1975), residentes en Ámsterdam.  

 

 

 TwoThings, Pioneers, 2009. Courtesy: GoGallery, Amsterdam.

 

Morcky & The Boghe trabajan juntos desde hace casi veinte años. Tienen intereses complementarios y su labor se halla en una zona híbrida de confluencia cross over que aborda distintas disciplinas, como el dibujo, el graffiti, el diseño, la ilustración, el cómic, la pintura, la escultura, la instalación, la animación, el vídeo, la performance etc. Empezaron siendo writers adolescentes en la pequeña ciudad de Perugia (en Italia central) y desde entonces han desarrollado sus propias formaciones e inquietudes de maneras distintas. Su bagaje técnico y creativo ha evolucionado a lo largo del tiempo a través de un proceso de enriquecimiento reciproco. Si por un lado The Boghe ha sido siempre fascinado por el diseño y la caligrafía, con particular atención por las formas orientales, por su parte Morcky se interesa mucho por la fotografía y el vídeo. The Boghe cursó la carrera en Bellas Artes, mientras que Morcky estudió Matemáticas, llevando a cabo su personal trayectoria artística de manera independiente.  

 

TwoThings, La Lunga corsa, 2009. Courtesy: GoGallery, Amsterdam.

 

TwoThings, La posta in gioco, 2009. Courtesy: GoGallery, Amsterdam.

 

TwoThings actúa como colectivo de «masters in art & design», moviendose en un entorno abigarrado y polifacético y dedicandose a varias actividades a la vez, que van desde las intervenciones urbanas (graffiti, stencil y stickers etc.) hasta el dibujo sobre papel; de la pintura sobre lienzo u otros soportes a la animación digital, al Dj/ing, Vj/ing etc. Son autores de videoclips de artistas internacionales (Anouk, Roger Sanchez, Dj Shablo etc.) y organizan exposiciones de obras propias o de artistas emergentes en galerías de países como Holanda, Italia, Alemania, Bélgica, Francia, España, Estados Unidos etc. Asimismo tienen ponencias en instituciones públicas y privadas, como el Mediamatic de Amsterdam, el Multimedia Institute of Technology o el Fashion Institute de Kuala Lumpur etc. A menudo promueven talleres de street art en el circuito underground y en ocasiones actúan incluso de forma anónima. Realizan también trabajos por encargo para comitentes particulares o grandes empresas multinacionales, como EMI, Epitaph, Blue Note, Adidas, Nike, Levi’s, Eastpak, MTV, Campari, Heineken entre otros. Sobre este tema The Boghe afirma que «exactamente como todo el mundo, también TwoThings tiene que sobrevivir» y es por ello que se dedica al trabajo por encargo, que define «arte comercial».  

La labor creativa de TwoThings varía continuamente. De hecho, pueden estar más centrados en el computer art, en la post-producción o en el editing si es que están trabajando para algún comitente. Pero en otras ocasiones pueden centrarse por completo en actividades no vinculadas a encargos y expresarse de manera libre a través del dibujo, la pintura, la escultura etc.   Continue reading

Mikosa Retrospective.


Mikosa Retrospective: Galería miscelänea, c/ Guardia 10, Barcelona.

Inauguración Miércoles 25 de Noviembre a las 20h: Performance “Plastik Joy” con visuales de “TwoThings for Mikosa”. Hasta el 06 de Diciembre 2009.    

      

        

Mikosa Foundation es una fundación creada en Amsterdam en el 2005 por los artistas Morcky, The Boghe, Lordh y GLGP a fin de sustentar nuevas ideas y difundir la libre expresión de artistas emergentes en el panorama contemporáneo. Mikosa incita abiertamente a la relación transversal, al feedback y a la “contaminación” entre los artistas. A través de su revista, Mikosa Magazine, la fundación pretende hacer dialogar artistas procedentes de distintas partes del mundo con estilos, géneros y lenguajes visuales diferentes, que van del graffiti al internet design, del dibujo a la pintura, de la escultura a la caligrafía, del videoarte a la animación etc.     

     

En esta primera retrospectiva dedicada al proyecto Mikosa, que la galería miscelänea presenta en Barcelona hasta el próximo día 6 de Diciembre, se expondrán todos los dibujos creados a lo largo de estos cuatro años para la revista. Además, el dúo de artistas italianos Twothings (alias Morcky & TheBoghe, fundadores de Mikosa) presentarán una instalación pictórica realizada ad hoc para la ocasión y unas animaciones visuales que inaugurarán el evento junto con la music performance del dj Plastik Joy.     

   

Por sus procedencias y formación, los artistas de Mikosa Foundation tienen una vocación para hacer intervenciones sobre grandes paredes y muros urbanos. Sus intervenciones tienden a valorizar las estructuras de los espacios y el genius loci de cada contexto concreto. Han pintado grandes murales en varias ciudades del mundo, combinando el graffiti con trabajos escultóricos y otras formas de intervención site specific. Mikosa Foundation suele realizar eventos artísticos complejos según una visión orgánica y multimedial del arte. De hecho, los participantes del proyecto están convencidos de que la experiencia artística se configura como un evento global, en el que actividades de naturaleza distinta se funden y confunden en una única situación. Mikosa ofrece a los artistas la oportunidad de enseñar sus trabajos individuales o bien colectivos entrelazando relaciones con galerías, tanto en Holanda como en otros países, tratando de alcanzar una difusión global… Continue reading